colectivo escénico TRUST ME

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TRUST ME

domingo, 29 de diciembre de 2013

"MASTICAR"








               TRUST  ME           

                                     PRESENTA:                                  
                                                   
 “MASTICAR” 
Unipersonal
De Pablo Pedrazzi 
Sobre textos de Diego Arbit 





                           
OBRA QUE INTEGRA EL FESTIVAL DE LA VISPERA, BUENOS AIRES 2013


Esta obra fue creada en base a la novela de Diego Arbit, escritor Argentino, “Masticando mis Sueños”.
Propone un diálogo en primera persona (narrador protagonista) con el cual va a transitar su historia.

Realizando el ciclo TEATRO X UN RATO. El colectivo TRUST ME presenta una obra de Teatro Bar.
Este colectivo se compone de dos actores y una diseñadora, en 2013 vienen realizando diferentes
trabajos, entre la performance, la instalación y el teatro. Sus integrantes: Nicolás Benavídez – Pablo
Pedrazzi y Carolina Suárez con el apoyo de Teatro Arte del Fondo, la Escuela del Actor-Espacio
Cultural Federico García Lorca y Sala Telón Rojo, nos presenta “Masticar”  

FICHA TECNICA

NOMBRE: MASTICAR 
BASADO: SOBRE LA NOVELA “MASTICANDO MIS SUEÑOS” DE DIEGO ARBIT 
ACTOR: PABLO PEDRAZZI 
AUTOR: PABLO PEDRAZZI 
DIRECCION: PABLO PEDRAZZI Y COLECTIVO TRUST ME 
DURACION: 40 min.
GRUPO: TRUST ME 
GENERO: TEATRO BAR  
DISEÑO DE ESCENOGRAFIA, VESTUARIO Y LUCES: CAROLINA SUAREZ
MUSICA EN VIVO: NICOLAS BENAVIDEZ 
AMBIENTACION: TRUST ME 
AÑO: 2013 

SOBRE LA OBRA: 
                               “Mast icar” nos habla de un tipo, joven, de unos treinta años llamado
Sórdido Birto (Pablo Pedrazzi) que trabaja en una librería, vende libros, apila cajas para
luego devolverlas con los libros de consignación y otras tareas. “Todos los días se
levanta, empieza y termina su trabajo listo para descansar, pero, le cuesta un “Perú”
cerrar un ojo, entonces decide salir a caminar, y le dá a la caminata de lo lindo…”
Sale a caminar, par en un bar, observa y allí empiezan sus historias. No hay un día que
no le pase algo.
Pero este tipo está cansado, los chicos le dan trascendencia al vínculo social, las cosas
parecen ser muy “locas” por los boliches, encerrarse, bailar y rozarse todo el tiempo, no
es nada nuevo para él. Él lo hace, pero desde otra perspectiva. Las historias que cuenta,
transitan desde una turista que vino a gastar su dinero a la mesa de este tipo y terminan
en un cantegril, pasando por las típicas chicas de la mesa del bar que terminan
encamadas con él, hasta ir con Pato, un mendigo que le pide los cartones de las cajas de
la librería para reciclar y como no puede dárselos Pato lo secuestra y se lo lleva en el
carro del caballo, comercio por comercio, para hacerle pedirles cartones para él.
Una obra dónde transita el humor negro, los temas sociales, la educación, el conflicto
entre las tribus urbanas de jóvenes. Los diferentes climas de bar, la disco, una
habitación y una librería aparecen dentro de la escena. Teatro físico y entretenido,
componen los 40 minutos de duración, el espectáculo contiene un monólogo ágil y
caracterizado.
En esta obra no sólo participa el actor, Nicolás Benavídez es el dj del escenario,
componiendo música en vivo, con sonidos ambientales, pinchando discos y mezclando.
La iluminación está a cargo de Carolina Suárez en su calidad de diseñadora jugando con
los climas que “Mast icar”  demuestra. 




Prólogo de la obra, por Diego Devincenzi Murgovitch, Director del Teatro Arte del
Fondo, Montevideo.

Masticar se plantea como una necesidad. Una necesidad de confesión, una confesión
que surge de la carne, de las entrañas, y que se manifiesta en su lenguaje, una confesión
sentida y necesaria. La obra conforma una protesta, una profunda protesta cotidiana, que
enmarca dentro de esa cotidianeidad rasgos de un existencialismo oscuro y permanente,
un inadaptado inconformismo resignado con aires de condena, que se aqueja sobre el
pasado y que sin esperanza acepta un futuro igual o peor.
El protagonista transita por un aire contaminado, quizás que él mismo contamina con
sus rencores, con sus culpas, con el peso que sus pensamientos le generan, buscando
encontrar miserias peores a las suyas en los ojos ajenos. Masticar es muestra y ejemplo
del peso que genera ser distinto, o mejor dicho, sentirse distinto. Es la apática rebeldía
de la palabra y la ironía, es resignación. Un camino hacia la redención que quizás nunca
tenga un fin, o quizás sea parte del fin. Es sentirse al costado con un caminar lento
mientras todo avanza, culpando al mundo y revolviendo en la herida con la miseria de
una orgullosa soledad.
A mi entender Masticar no es una obra de teatro, es un texto para ser representado de 
una y mil maneras posibles, pero todas y cada una de ellas tienen que implicar una 
necesidad, sin esa necesidad el texto se vería desaprovechado o inútilmente utilizado. Su
autor pone en juego su carne, su visión, parte de su mundo, esto hace al texto único e
irremplazable. No es la historia, sino el retrato de un mar de penas que a veces el
exterior lograr calmar sus aguas y otras tantas las pone turbias, muy turbias. 
Quizás el camino redentor antes mencionado llegue a su fin solo con su representación.                   

Sobre la novela “Masticando mis sueños”

“Mast icando mis sueños”, una escupida saltó del libro directo a mi boca, “degustando
gargajo de vieja” así transité por las calles del “valle”. Es una novela muy actual repleta
de situaciones cotidianas: el miedo de la clase media al otro. El otro, pobre
“monstruoso”, que pronto por hambre y “maldad” terminará asesinando a escupidas a
“los buenos trabajadores” para luego comérselos como en un acto de desmembramiento
griego. La narración es cruda casi llega a la crudeza de Osvaldo Lamborghini en “El
fiord" pero con un anclaje de referencia, codificado en clave fantástica, en el contexto
social y político del año 2006 en Argentina.

La transformación del Texto:
                                                Pablo Pedrazzi contacta a Diego Arbit de Argentina para
la elaboración de un Unipersonal con su cuento, luego de varias entrevistas electrónicas,
Diego Arbit aprueba el texto, “¡hace lo que te guste del texto!” Esta frase fue impulsora
para modificar la forma de contar esta novela y llevarla al teatro de bar. Una modalidad
que se viene dando en Montevideo, por la sencillez, la practicidad del armado del
espectáculo y por el resultado, un entretenimiento con concientización en los
espectadores.




SOBRE EL AUTOR DE LA NOVELA:

Biografía: 
                  Diego Arbit (Buenos Aires, 1975). Es escritor, performer, actor,
improvisador, productor. Estuvo entre las personas que iniciaron la FLIA (Feria del
Libro Independiente y Autogestiva), es miembro fundador de la Orquesta trompa de
elefante y parte del dúo Poesía Estéreo junto a Sagrado Sebakis, también con él crearon
el espectáculo Sucede, que trajo miles de espectadores entre los años 2012 y 2013. Es
Campeón nacional en el Slam de Poesía Oral Argentina 2012. Actualmente realiza un
espectáculo junto a Ale Berón, Claudia Farías y Noelia Prieto. Grabó discos de
improvisación, co-dirigió una ópera experimental, dirigió teatro y escribió casi una
decena de libros. No para de producir y vivir para el arte desde el año 2000.






Requerimientos para la función.
Reproducción de efectos sonoros y mezclas de pistas mp3. 
Escenografía:  1 silla. 
Iluminación: 6 Pares led (que se puedan dimerear), 1lámpara portátil de pie.   
                                       
Audio: Conexión a parlantes 500wats, para reproducción a través de una laptop.

Espacio y movimiento: El espacio sirve en un recuadro donde una silla
va delimitandolo.  El actor iría trasladándose en diferentes puntos del bar, algunos en cercanía
con los espectadores.








Pablo Pedrazzi
Foto: Carolina Suárez





                   

               


lunes, 25 de noviembre de 2013

performance ARTISTAS NO RETORNABLE


  • Semipeatonal Paseo de las Artes Canelones. Tomás Berreta y Treinta y Tres.
  • :Deseche a su artista, un teatro cerrado, si no se entra se traspasa:

    Esta es una obra Teatro Performática + Música.

    El cierre desde hace mucho tiempo del teatro Politeama es la escena de juego del Colectivo *TRUST ME, pioneros en las intervenciones urbanas en Canelones y egresados de diferentes áreas de las Artes Escénicas, oriundos de la ciudad de Canelones, ven un campo ideal para manifestarse ante este hecho tan ilógico donde una semipeatonal que costó $5.000.000 se llama "Paseo de las artes" donde se encuentran 2 teatros en plena decadencia y los artistas tienen que actuar en la calle, según las manifestaciones del actual Intendente.
    El Colectivo *Trust Me, se propone traspasar los teatros de una manera Performática. Las personas que asistan podrán "desechar a los artistas" de una manera muy representativa para enterrar a los jóvenes que han tenido que alejarse de la cultura Canaria para hacer sus caminos, artistas dónde si no los tienen en cuenta hoy que vuelven, deciden "No retornar"
    Una obra que no tiene tiempo de duración y es irrepetible.



    http://www.lafuente.uy/artistas-no-retornable-en-la-semipeatonal/